如何让百年声腔“焕新声”?全国各地专家密集支招
如何让百年声腔“焕新声”?全国各地专家密集支招
如何让百年声腔“焕新声”?全国各地专家密集支招荆楚网(湖北日报(húběirìbào)网)记者 黄铮 通讯员 刘斐 刘建平 刘颖
5月23日晚,夜幕(yèmù)下的通城(tōngchéng)银山文化艺术中心剧院,一记清脆的锣声划破寂静,“通城打锣腔的剧种建设与非遗保护研讨会”在(zài)专场展演中拉开帷幕。
通城打锣腔剧目展演(zhǎnyǎn)。通讯员 刘建平 摄
5月23日至25日,全国(quánguó)各地的戏曲研究专家、非(fēi)遗传承人及文化部门代表齐聚通城县,共同探讨“通城打锣腔”这一(zhèyī)具有近200年历史的地方戏曲声腔的保护与传承路径。
“戏曲活化石(huóhuàshí)”独具特色
“我看到这些东西,很有(yǒu)自己的特色。这个像我们这个《梁祝》当中送别的时候,跟越剧(yuèjù)的《十八相送》完全不是一个风格,就不是一个内容。”文化(wénhuà)和旅游部民族民间文艺发展(fāzhǎn)中心原副主任、研究员张刚说。
据了解,通城打锣腔起源于清道光年间,由鄂东花鼓演变而来,融合通城本土山歌、花腔小调及(jí)湖南花鼓戏元素,形成独特的“锣鼓伴奏、人声帮腔”表演形式,流行于长江(yúchángjiāng)中下游(zhōngxiàyóu)流域。
研讨会现场。通讯员 刘建平 摄(shè)
其声腔系统包含圻水、倒板浆、打锣、四平四大主调(zhǔdiào),以“一唱众和(hé)”“男女同腔”为特色,被誉为“戏曲活化石”。
2013年,该剧种(jùzhǒng)被列入湖北省非物质(wùzhì)文化遗产名录,2015年入选湖北省十大地方稀有保护剧种。
中国音乐学院特聘研究员朱(zhū)飞跃注意到,通城打锣腔当中,圻水调与四平调两大主调在同一剧目中基本没有(yǒu)同时(tóngshí)出现的情况,这样的特征,对研究其他戏剧的历史变迁,其实也十分有帮助。
“如果沔阳花鼓戏当时传入通城时已经完全形成了,那么在沔阳花鼓戏中同样具有代表性的(de)‘高腔’却没有跟着‘圻水腔’‘四平调’出现在通城打锣腔当中。”朱飞跃表示,通过分析通城打锣腔的特点与发展,可能为研究荆州花鼓戏成熟(chéngshú)的年代(niándài)提供(tígōng)更好的参考。
研讨会(yántǎohuì)上,省级非遗传承人张李吴带领剧团展演。黄铮 摄
朱飞跃(fēiyuè)认为,通城打锣腔的腔调特色可能说明,在荆州(jīngzhōu)(沔阳(miǎnyáng))花鼓戏向通城传播的时候,荆州(沔阳)花鼓戏本身可能并没有完全成熟。
朱飞跃还指出,在20世纪20年代前后(qiánhòu),类似的(de)打锣腔剧种已经(yǐjīng)开始加入了弦乐的伴奏,这导致剧种的变化特别大。唯独通城的打锣腔保留着原初的状态,这也是通城打锣腔的价值所在。
张刚在交流中也指出,通城打锣腔是否要(yào)(yào)选择(xuǎnzé)继续保持原有的锣鼓伴奏的形态,这是必须要思考的问题。剧种建设上,表现形式是否要丰富一点也是值得思考的问题。
“我觉得要明确三个问题。一个是通城打锣腔(dǎluóqiāng)能演什么?第二个问题是‘要演什么?’第三个(dìsāngè)就是‘怎么演好(hǎo)’。”中国艺术研究院戏曲研究所《戏曲研究》副主编(fùzhǔbiān)、副研究员张静建议,要对通城打锣腔现存的剧目进行摸底,搞清楚“能演什么”。
而(ér)时代的审美在改变,所以观众要(yào)看什么(shénme),通城打锣腔就“要演什么”。在“怎么演好”方面,在艺术本身的提升上,可以借助一些舞美、灯光、服装等元素,对它形成一种助力。
通城打锣腔的锣鼓演奏。通讯员 刘建平 摄(shè)
张静还认为(rènwéi),打锣腔(dǎluóqiāng)剧团的交流展演(zhǎnyǎn)也是一种(yīzhǒng)比较好的利用形式。可以组织省内打锣腔剧种进行系统性的展示交流,如果以后有能力,还可以进行跨省的打磨交流。一方面可以起到交流的作用,另一方面能更加明确通城打锣腔的定位与价值。
而专家朱飞跃则指出,把本土发展做好十分重要。对于不好走出去的剧种而言,能在本土发展得(dé)很(hěn)好,照样也是一种非常好的传承途径。
“我觉得对我们现在(xiànzài)有一个误区,就是总觉得一个地方的剧种一定要走出去(chūqù)。其实,戏曲走出去不太容易,通城打锣腔如果能在本地维护好(hǎo)基本的受众群体,能过得很(hěn)好,就可以了。”他认为,戏曲“走出去”在现实当中很困难,不是所有剧种都能实现。
中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗强调:“我们需要建立系统(xìtǒng)的剧种理论(lǐlùn)框架,结合当代审美需求开发新剧目,同时加强数字化保护,让这一(yī)古老剧种更好地适应时代发展。”
与(yǔ)会者还提出,可将打锣腔与乡村旅游相结合,打造特色(tèsè)文化IP,实现文化传承与地方经济发展的双赢。
保护(bǎohù)非遗剧种,通城县在行动
研讨会期间,记者了解到,通城县近年来持续通过传承人(rén)培养、剧目创新(chuàngxīn)、展演推广等多种举措,推动打锣腔复兴。
省级(shěngjí)非遗传承人张(chéngrénzhāng)李吴长期致力于剧本创作与教学,将戏曲引入校园。2024年,当地举办传承培训班,50余名中青年演员参与学习(xuéxí)。
通城打锣腔展演吸引市民围观。通讯员 刘建平(jiànpíng) 摄
在剧目创作上,通城打锣腔不断(bùduàn)推陈出新。现代戏《易迁风波》以精准扶贫为题材获市级创作奖(chuàngzuòjiǎng),传统剧目《药板凳》也曾在湖北省戏曲艺术节上斩获佳绩(jiājì)。
2024年7月,通城县(tōngchéngxiàn)举办大型非遗展演,11支队伍带来数十场精彩演出,吸引数千观众(guānzhòng)驻足围观,充分(chōngfèn)彰显了通城打锣腔在民间的顽强生命力。
通城县相关负责人表示,将梳理专家意见,完善申报材料,并计划设立专项保护基金(jījīn),支持民间剧团发展。未来,当地拟建设打锣腔传习所(chuánxísuǒ),扩大省内外巡演,推动(tuīdòng)这一百年声腔走向更广阔舞台。
“从田野山乡到学术殿堂,打锣腔的(de)(de)每一步传承都凝聚着文化自觉。”张李吴(wú)感慨。随着保护机制的完善与社会力量的参与,这一承载着乡土记忆的戏曲声腔,正焕发新的生机。
荆楚网(湖北日报(húběirìbào)网)记者 黄铮 通讯员 刘斐 刘建平 刘颖
5月23日晚,夜幕(yèmù)下的通城(tōngchéng)银山文化艺术中心剧院,一记清脆的锣声划破寂静,“通城打锣腔的剧种建设与非遗保护研讨会”在(zài)专场展演中拉开帷幕。
通城打锣腔剧目展演(zhǎnyǎn)。通讯员 刘建平 摄
5月23日至25日,全国(quánguó)各地的戏曲研究专家、非(fēi)遗传承人及文化部门代表齐聚通城县,共同探讨“通城打锣腔”这一(zhèyī)具有近200年历史的地方戏曲声腔的保护与传承路径。
“戏曲活化石(huóhuàshí)”独具特色
“我看到这些东西,很有(yǒu)自己的特色。这个像我们这个《梁祝》当中送别的时候,跟越剧(yuèjù)的《十八相送》完全不是一个风格,就不是一个内容。”文化(wénhuà)和旅游部民族民间文艺发展(fāzhǎn)中心原副主任、研究员张刚说。
据了解,通城打锣腔起源于清道光年间,由鄂东花鼓演变而来,融合通城本土山歌、花腔小调及(jí)湖南花鼓戏元素,形成独特的“锣鼓伴奏、人声帮腔”表演形式,流行于长江(yúchángjiāng)中下游(zhōngxiàyóu)流域。
研讨会现场。通讯员 刘建平 摄(shè)
其声腔系统包含圻水、倒板浆、打锣、四平四大主调(zhǔdiào),以“一唱众和(hé)”“男女同腔”为特色,被誉为“戏曲活化石”。
2013年,该剧种(jùzhǒng)被列入湖北省非物质(wùzhì)文化遗产名录,2015年入选湖北省十大地方稀有保护剧种。
中国音乐学院特聘研究员朱(zhū)飞跃注意到,通城打锣腔当中,圻水调与四平调两大主调在同一剧目中基本没有(yǒu)同时(tóngshí)出现的情况,这样的特征,对研究其他戏剧的历史变迁,其实也十分有帮助。
“如果沔阳花鼓戏当时传入通城时已经完全形成了,那么在沔阳花鼓戏中同样具有代表性的(de)‘高腔’却没有跟着‘圻水腔’‘四平调’出现在通城打锣腔当中。”朱飞跃表示,通过分析通城打锣腔的特点与发展,可能为研究荆州花鼓戏成熟(chéngshú)的年代(niándài)提供(tígōng)更好的参考。
研讨会(yántǎohuì)上,省级非遗传承人张李吴带领剧团展演。黄铮 摄
朱飞跃(fēiyuè)认为,通城打锣腔的腔调特色可能说明,在荆州(jīngzhōu)(沔阳(miǎnyáng))花鼓戏向通城传播的时候,荆州(沔阳)花鼓戏本身可能并没有完全成熟。
朱飞跃还指出,在20世纪20年代前后(qiánhòu),类似的(de)打锣腔剧种已经(yǐjīng)开始加入了弦乐的伴奏,这导致剧种的变化特别大。唯独通城的打锣腔保留着原初的状态,这也是通城打锣腔的价值所在。
张刚在交流中也指出,通城打锣腔是否要(yào)(yào)选择(xuǎnzé)继续保持原有的锣鼓伴奏的形态,这是必须要思考的问题。剧种建设上,表现形式是否要丰富一点也是值得思考的问题。
“我觉得要明确三个问题。一个是通城打锣腔(dǎluóqiāng)能演什么?第二个问题是‘要演什么?’第三个(dìsāngè)就是‘怎么演好(hǎo)’。”中国艺术研究院戏曲研究所《戏曲研究》副主编(fùzhǔbiān)、副研究员张静建议,要对通城打锣腔现存的剧目进行摸底,搞清楚“能演什么”。
而(ér)时代的审美在改变,所以观众要(yào)看什么(shénme),通城打锣腔就“要演什么”。在“怎么演好”方面,在艺术本身的提升上,可以借助一些舞美、灯光、服装等元素,对它形成一种助力。
通城打锣腔的锣鼓演奏。通讯员 刘建平 摄(shè)
张静还认为(rènwéi),打锣腔(dǎluóqiāng)剧团的交流展演(zhǎnyǎn)也是一种(yīzhǒng)比较好的利用形式。可以组织省内打锣腔剧种进行系统性的展示交流,如果以后有能力,还可以进行跨省的打磨交流。一方面可以起到交流的作用,另一方面能更加明确通城打锣腔的定位与价值。
而专家朱飞跃则指出,把本土发展做好十分重要。对于不好走出去的剧种而言,能在本土发展得(dé)很(hěn)好,照样也是一种非常好的传承途径。
“我觉得对我们现在(xiànzài)有一个误区,就是总觉得一个地方的剧种一定要走出去(chūqù)。其实,戏曲走出去不太容易,通城打锣腔如果能在本地维护好(hǎo)基本的受众群体,能过得很(hěn)好,就可以了。”他认为,戏曲“走出去”在现实当中很困难,不是所有剧种都能实现。
中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗强调:“我们需要建立系统(xìtǒng)的剧种理论(lǐlùn)框架,结合当代审美需求开发新剧目,同时加强数字化保护,让这一(yī)古老剧种更好地适应时代发展。”
与(yǔ)会者还提出,可将打锣腔与乡村旅游相结合,打造特色(tèsè)文化IP,实现文化传承与地方经济发展的双赢。
保护(bǎohù)非遗剧种,通城县在行动
研讨会期间,记者了解到,通城县近年来持续通过传承人(rén)培养、剧目创新(chuàngxīn)、展演推广等多种举措,推动打锣腔复兴。
省级(shěngjí)非遗传承人张(chéngrénzhāng)李吴长期致力于剧本创作与教学,将戏曲引入校园。2024年,当地举办传承培训班,50余名中青年演员参与学习(xuéxí)。
通城打锣腔展演吸引市民围观。通讯员 刘建平(jiànpíng) 摄
在剧目创作上,通城打锣腔不断(bùduàn)推陈出新。现代戏《易迁风波》以精准扶贫为题材获市级创作奖(chuàngzuòjiǎng),传统剧目《药板凳》也曾在湖北省戏曲艺术节上斩获佳绩(jiājì)。
2024年7月,通城县(tōngchéngxiàn)举办大型非遗展演,11支队伍带来数十场精彩演出,吸引数千观众(guānzhòng)驻足围观,充分(chōngfèn)彰显了通城打锣腔在民间的顽强生命力。
通城县相关负责人表示,将梳理专家意见,完善申报材料,并计划设立专项保护基金(jījīn),支持民间剧团发展。未来,当地拟建设打锣腔传习所(chuánxísuǒ),扩大省内外巡演,推动(tuīdòng)这一百年声腔走向更广阔舞台。
“从田野山乡到学术殿堂,打锣腔的(de)(de)每一步传承都凝聚着文化自觉。”张李吴(wú)感慨。随着保护机制的完善与社会力量的参与,这一承载着乡土记忆的戏曲声腔,正焕发新的生机。






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